CÍA. ALBA GONZÁLEZ
LA COMPAÑÍA
Nuestra historia comienza en 2011 con NUDO, un solo que marcó el punto de partida de nuestro recorrido artístico. Esta pieza se presentó en Coreógrafos en Comunidad (Conde Duque), fue seleccionada para el Festival Internacional de Teatro y Artes Escénicas (TAC), y quedó finalista en el III Certamen de Microdanza, obteniendo una beca de estudios en el CSDMA. También formó parte de Gracias x Favor, el Festival Miradas al Cuerpo (Teatro Lagrada), y los ciclos de danza Ártico y Secret Sundance.
Nuestra siguiente propuesta fue SALIDA DE EMERGENCIA, que nació como un solo y participó en Strepart, Nunoffy Me, Myself and I. Más tarde evolucionó a dúo y fue programada en Miradas al Cuerpo. Fue seleccionada en el 29 Certamen Coreográfico de Madrid, donde recibió el Premio de Residencia Artística en Tanzhaus Zurich, y volvió al TAC en 2017.
En 2016, recibimos la Ayuda a la creación de la Comunidad de Madrid, lo que nos permitió desarrollar Shine, una investigación que culminó en GLITTER. Esta creación tomó forma en residencias como Tanzhaus Zurich y el Solo en Pradillo, y fue estrenada en el Festival Surge Madrid 2019 (Teatro Pradillo).
En 2020 nace PIEL, O DE CÓMO VOLVER A PASAR POR EL CORAZÓN, estrenada en el Festival Surge Madrid (Sala Lagrada) y más tarde programada en Mover Madrid 2021 (Sala Cuarta Pared). En septiembre de 2022, se presentó dentro del ciclo Estrénate del CICUS Sevilla.
Ese mismo año comenzamos a explorar CASA//PIEL, una instalación site-specific nacida en las residencias Atopémonos Bailando (Lugo). En ella, los cuerpos interactúan con el espacio, generando un diálogo con lo liminal mientras el espectador observa, se asoma y casi espía.
La pieza START es un trío interpretado por Ana Erdozain, Alba González e Isabela Rossi, nacido del deseo de investigar el concepto del inicio: sus límites, su reconocimiento y su transformación. Se mostró en el ciclo Apertura de Procesos Creativos del Teatro Pradillo.
LAS DORADAS es un proyecto co-creado junto a Ana Erdozain, que reflexiona desde la danza contemporánea sobre la ansiedad existencial generada por el deterioro medioambiental. Dos seres inspirados en criaturas acuáticas y vestimenta de protección industrial nos sumergen en una narrativa poética y crítica. La obra se desarrolló gracias a las Residencias de Investigación del Centro Coreográfico Canal y Residencias Adventium, y se estrenó en el Teatro Pradillo en mayo de 2024.
Las creaciones más recientes son Centro de Giro y Solastalgia, también en colaboración con Ana Erdozain, pensadas para espacios no convencionales y calle.
CENTRO DE GIRO nace del deseo de habitar lo incierto. Explora los momentos de tránsito, donde todo está por definirse. Dos cuerpos navegan entre la confianza y el vacío, entre el inicio y el no-inicio. Se estrenó en el Ciclo Danza en Espositivo y en el Festival Cervandantes.
SOLASTALGIA es la versión breve y adaptable de Las Doradas, pensada para calle o espacios no convencionales. Se estrenó en el Festival Ellas Crean, el 15 de marzo de 2025.
La próxima creación de la Compañía, será ÁBREGO y se estrenará el próximo mes de diciembre.
ALBA GONZÁLEZ HERRERA
Foto: ana erdozain
Creadora, intérprete y docente, estudia en el Liceo Italiano Enrico Fermi y se licencia en Psicología por la UAM y realiza el Máster en Intervención Psicológica en Situaciones de Crisis, Emergencias y Catástrofes.
En 2009 comienza su formación de danza en Carmen Senra, continúa ésta en el “Professional Dance Master SEEDS” con Cobosmika Company en Girona y posteriormente continúa como freelance, recibiendo workshops.
Su trayectoria como intérprete se desarrolla con diversos creadores como, Thomas Noone, Jorge Jauregui, Roberto Oliván, Peter Mika dentro del Professional Dance Master SEEDS.
Con las compañías Tejido Conectivo, Laminima, Laimperfecta, Chevi Muraday, Alba Lorca, Ainhoa Hernández Escudero, Ana Erdozain y Daniel Abreu, con VAV actualmente en gira.
Con las compañías de danza inclusiva, Colectivo Lisarco en Cosmologías Insólitas: Mitologías Personales y Mar/aña Cos/coja, con Raquel Sánchez y Chefa Alonso en Bailar el agua.
Trabaja como asistente de movimiento con la compañía El Pont Flotant en el espectáculo Otras incapacidades y con la compañía M.A.R de Andrea Díaz Reboredo en Silencio y con Producciones Nau en Un recuerdo después de holocausto.
Trabaja con Antonio Ruz para la serie Camilo Superstar de Atresplayer, y con Sadeck Waff para el evento de Dom Pérignon y con Iker Karrera para la película, Voy a pasármelo mejor.
Durante estos años además trabaja como performer en los Videodanzas Entropía de Señoritasdetal, Nobody walks alone de Denislav Valentinov, y en las exposiciones de CIBERSPACE vs SOCIAL TREMBLE del artista Suizo zZARÁ o Espacios Interiores de Macarena Girón, para el artista Misael del Rosario en Art Madrid 2018.
Como pedagoga lleva impartiendo clases desde 2009 en diversos Centros de Danza como Carmen Senra, Cobosmika SOLC, Carmen Roche, Danza 180º, Bambú Danza o The Placen Dance Studio, entre otros.
Además imparte clases en Centros Ocupacionales dependientes de la organización Afanias y Plegart y desde 2010 imparte clases de Pilates Suelo y Maquinas.
ARTÍCULOS
